XCÈNTRIC - FINAL DE TEMPORADA 2005
Hall del CCCB
Del 9 al 12 de juny de 2005
MÚSICA ELECTRÒNICA I IMATGE
El sonido de la velocidad
La setmana del 9-12 de juny finalitza la temporada 2005 de
l’Xcèntric amb el cicle “El sonido de la
velocidad”, en què es presentaran 4 sessions de
cinema del 9 al 12 de juny al Hall del CCCB. El proper dijous
9 de juny el CCCB presentarà, en col·laboració
amb l’editorial Alpha Decay, el llibre d’assaigs
“El sonido de la velocidad”, col·lecció
d’articles, coordinada pels periodistes Pablo G. Polite
i Sergi Sánchez, que analitza les relacions entre música
electrònica i imatge. Amb motiu de la publicació
del llibre, i per finalitzar el cicle de l’Xcèntric,
durant el cap de setmana del 10 al 12 de juny el CCCB organitza
un cicle de projeccions que arranca amb “Planeta prohibido”,
la primera partitura electrònica composada específicament
per un llargmetratge de ficció. L’Xcèntric
s’acomiadarà fins el gener de 2006, amb el concert
audiovisual d’Alku.
EL SONIDO DE LA VELOCIDAD
Les relacions entre la creació visual i la música
venen de molt i molt lluny. No en va, els seus documents nacionals
d’identitat sembla que hagin estat expedits per la mateixa
oficina. Si més no estructuralment, segueixen (o haurien
de seguir) patrons narratius semblants: per exemple, la cadència
del muntatge d’una pel·lícula és,
per principis, musical, i la música evoca un torrent
d’instantànies que es poden convertir en arguments
a voluntat del consumidor. Potser és la música
electrònica la que ha afectat amb més intensitat
a la gramàtica cinematogràfica contemporània.
La música electrònica té la capacitat de
generar 24 imatges per segon perquè al seu torn és
capaç de generar un espai, de construir una atmosfera,
de dibuixar una arquitectura acústica. Precisament en
la construcció d’una experiència que no
necessita paraules per expressar-se hi ha la clau de tot: la
música electrònica és la música
visual per excel·lència.
Precedents? Des de les primeres passes de Dziga Vertov i Eisenstein
en la creació del muntatge dialèctic segons ritmes
musicals fins als experiments d’Oskar Fischinger i els
germans Whitney; des de la partitura de Louis Barron per a Planeta
Prohibido fins a la banda sonora de Gil Melle per a La amenaza
de Andrómeda; des de la intervenció del disseny
gràfic en la videocreació musical fins la darrera
aparició dels videojoqueis... Ara, en la fluïdesa
infinita de la carrera de Ewan McGregor a Trainspotting, en
el virtuós “scratching” visual de Signs and
Wonders, Julien Donkey Boy i Réquiem por un sueño,
en l’estructura de triple “loop” amb lleugeres
variacions de Corre Lola corre, en les reiteracions paranoiques
de Pi, es nota fins a quin punt les estructures lingüístiques
de la música electrònica han afectat les estructures
lingüístiques del cinema. D’altra banda, molts
músics electrònics han decidit convertir-se en
compositors ocasionals –els Air a Las vírgenes
suicidas, Orbital a La playa, Moby a Cecil B. Demente-, i el
cinema, atent a allò que s’esdevé al seu
voltant, ha fet un cop d’ull a la cultura “tecno!”
tot submergint-se en les seves entranyes sense por a treure-li
els colors. Aquesta és, per tant, la història
d’un matrimoni la vida del qual és molt més
llarga, complicada i estimulant del que es podria pensar en
un primer moment. Un matrimoni entre el so i la velocitat de
les imatges.
El cicle que es presenta a continuació es projecta amb
motiu de la publicació del llibre “El so de la
velocitat” (Alpha Decay, 05), un assaig sobre la relació
entre música electrònica i imatge, coordinat per
Sergi Sánchez i Pablo G. Polite, i en el qual hi participen
Jordi Costa, Quim Casas, Oriol Rossell, David Broc i Xavier
Blánquez, entre d’altres.
Dijous 9 de juny 2005 20:00 h
"Wave Twisters - The Movie". Dir. Eric Henry i Syd
Garron. 2001. 45'.
Resultat de dos anys i mig de treball intens, "Wave Twisters
- The Movie" és la història d’una batalla
èpica en l’Inner Space, una estranya dimensió
paral·lela ubicada a dins de l’agulla d’un
plat de tocadiscs. Un recorregut pel collage fotogràfic
i l’”scratch” visual en 3-D, on Inner Space
Dental Commander, l’heroi de la pel·lícula,
lluita per reanimar els quatre pilars de la cultura “hip
hop”. “Brakdance”, “rap”, “graffiti”
i “scratching” entremesclats en un film entretingut
amb banda sonora gentilesa d’un veritable prodigi del
“turntablism”: Dj Q-bert, de Invisbl Sktatch Piklz.
Divendres 10 de juny 2005 20:00 h
"Planeta Prohibido". Dir: Fred M. Wilcox. 1956.
98'.
Versió lliure de "La tempesta" de Shakespeare,
aquesta mítica pel·lícula de ciència-ficció
és la primera amb banda sonora íntegrament electrònica,
composta pel matrimoni format per Louis i Bebe Barron. Experiment
sònic cuinat en les calderes de l’estricte sistema
d’estudis de Hollywood, la partitura d’aquest film
de culte era el teló de fons perfecte per a una dècada,
la dels cinquanta, que havia decidit enfrontar-se a la invasió
comunista i a l’amenaça de la guerra freda en l’infinit
de l’espai exterior. Una joia per a col·leccionistes.
Dissabte 11 de juny 2005 18:00 h
"Film Ist 7-9". Dir: Gustav Deutsch. 2002. 55', vídeo
Reciclant imatges de pel·lícules mudes trobades
a les Filmoteques de tot Europa, aquest cineasta experimental
austríac crea una poètica pròpia reinterpretant
el cinema primitiu a ritme de la hipnòtica i fascinant
banda sonora composta per, entre d’altres, Christian Fennesz.
En aquesta segona part de la sèrie "Film Ist",
Deutsch reflexiona sobre la candent actualitat de les tècniques
que els cineastes d’avantguarda varen practicar a principis
de segle, posant en relleu els paral·lelismes amb la
creació audiovisual del segle XXI.
Curts electrònics. VVAA. 80', vídeo
Quina és la correspondència visual del “tecno”
abstracte? Com representem gràficament un soroll? És
el samplejat de sons i imatges gràfiques una forma de
il·lustrar l’experiència humana en aquest
segle que acaba d’engegar? Fluxos i fragments, ruptures
i atmosferes, formen aquesta compilació de peces curtes
que inclou treballs de Semiconductor, Telcosystems, Opopop i
Chris Dooks. L’última paraula de l’art audiovisual
conjugada en futur perfecte.
Quadro, Lotte Shreiber
ZIJKFIJERGIJOK, reMI
Frame, [n:ja]
Besenbahn, Dietmar Offenhuber
2:20, Billy Roisz + diebl13
HardVideo, Lia
Patchwork, Kurt A. Pirk
Inaudible Cities: Part I, Semiconductor
Sessions.03.rev.02, Telcosystems
Port Hacking, Mark Fell & E. Edmonds
Soil, Mototake Makishima
Evil is Going On, hc gilje
Te (De) – the defrosted world,. Ryoko Kuwajima
Ukiyo-E , Solu
Nuée, Myriam Bessette
Benceno009, imasaka + vlisa
